인물 사진 및 영화 촬영 분야에서 하이 앵글 대칭 키 라이트만큼 용어 혼란을 야기하는 설정은 거의 없습니다. 인가요 버터플라이 라이트 ? 파라마운트 라이팅인가요? 대답은 간단합니다. 둘은 동일한 기술입니다. '나비'는 코 아래에 생성되는 그림자의 시각적 모양을 설명하는 반면, '파라마운트'는 마를렌 디트리히와 같은 스타의 시그니처 룩이었던 1930년대 할리우드 스튜디오에서 이 기술의 기원을 언급합니다.
개념은 피사체 바로 위에 단일 소스를 배치하는 등 믿을 수 없을 정도로 단순해 보이지만 기술적으로는 피부 질감과 얼굴 해부학과 관련하여 가장 용서하기 힘든 설정 중 하나입니다. 실수를 숨기지 않습니다. 각도가 몇도 어긋나면 매력이 사라지고 '너구리눈'이 생긴다. 빛이 너무 어두우면 모공 하나하나가 강조된다.
이 가이드는 기본 정의 이상의 내용을 담고 있습니다. 우리는 빛 감소의 물리학, 정확한 축 정렬을 위한 붐 암의 절대적 필요성, 그리고 현대 상업 미용 작업의 표준이 된 '클램쉘' 변형을 탐구할 것입니다. 의 메커니즘을 이해하면 Butterfly Light 단순한 인물 사진을 조각된 고급 편집 이미지로 변환할 수 있습니다.
C-스탠드를 설치하기 전에 피사체와 미적 목표가 이 특정 패턴과 일치하는지 확인해야 합니다. 어느 정도의 머리 움직임과 얼굴 비대칭을 허용하는 루프 또는 렘브란트 조명과 같은 유연한 설정과 달리 파라마운트 조명은 견고합니다. 의지가 필요합니다. 우리는 조명뿐만 아니라 그림자를 통해 사람의 얼굴을 재구성하는 특정 방식을 위해 이 설정을 선택했습니다.
이 조명 패턴의 주요 기능은 조각입니다. 소스를 축 위에 높게 배치하면 광대뼈와 턱 바로 아래에 그림자가 드리워집니다. 이것은 강력한 슬리밍 효과를 만듭니다. 둥근 얼굴을 가진 피사체의 경우, 이 그림자 배치는 볼의 너비를 효과적으로 '삭감'하고 희미해질 수 있는 정의된 턱선을 만듭니다. 목을 그림자 속으로 밀어넣어 이중 턱의 모양을 제거합니다. 이는 기업의 얼굴 사진과 미용 사설에서 흔히 나타나는 문제입니다.
그러나 대칭은 여기서 타협할 수 없는 요구 사항입니다. 빛이 얼굴 정중앙에 닿기 때문에 얼굴 양쪽을 동일하게 처리합니다. 피사체의 코가 비뚤어져 있거나 눈이 심하게 비대칭인 경우 이 조명은 이러한 편차를 강조합니다. 대조적으로, 측면 조명(렘브란트와 같은)은 미스터리를 만들고 얼굴의 '먼 쪽'을 가려서 비대칭적인 특징을 더 관대하게 만듭니다. 나비 설정을 배포하면 이미지를 전달하기 위해 피사체의 얼굴 대칭을 고려하게 됩니다.
모든 조명 선택에는 비용이 따릅니다. 파라마운트 조명의 경우 비용은 텍스처입니다. 빛이 가파른 수직 각도에서 피부를 가로질러 비추면 지형 스캐너처럼 작동합니다. 봉우리(이마, 콧대)를 강조하고, 골짜기(모공, 주름, 여드름 흉터)에 그림자를 드리웁니다. 이것이 바로 '질감세'입니다.
격자 무늬가 있는 전통적인 미용 접시와 같은 딱딱한 수식어를 사용하는 경우 본질적으로 대상의 피부를 현미경 아래에 두는 것입니다. 이것이 바로 의사결정 과정에서 피부의 질이 주요 변수가 되는 이유입니다. 나이가 많은 피사체나 피부 질감이 거친 피사체의 경우 하드 버터플라이 라이트 설정을 사용하면 후반 작업 작업량이 크게 늘어납니다. 스스로에게 물어보세요. 추가로 2시간의 주파수 분리 리터칭을 할 가치가 있는 드라마틱한 조각이 필요한가요? 그렇지 않은 경우 소스의 경도를 수정하거나 완전히 다른 패턴을 선택해야 할 수도 있습니다.
역사를 이해하는 것은 오늘날의 기술을 적용하는 데 도움이 됩니다. 1930년대 '파라마운트 시대'에 촬영감독들은 엄청나게 단단하고 뜨거운 텅스텐 프레넬 조명을 사용했습니다. 필름 스톡의 ISO 등급이 낮고 다이내믹 레인지가 제한되어 있어 검정색이 부서지고 피부 디테일이 자연스럽게 숨겨졌기 때문에 그들은 이 문제를 피할 수 있었습니다. 게다가 여배우들은 그런 강렬함을 감당하기 위해 특별히 고안된 무겁고 매트한 팬케이크 메이크업을 했다.
현대 시대에 디지털 센서는 엄청난 동적 범위와 미세한 세부 사항을 포착합니다. 결과 없이 딱딱한 프레넬로 대상을 폭파할 수는 없습니다. 오늘날의 변형에는 고화질 센서가 드러내는 거친 느낌을 완화하면서 광대뼈의 아름다운 조각을 유지하기 위해 소스를 부드럽게 하거나 상당한 양의 채우기(Clamshell 기술)를 추가하는 작업이 포함되는 경우가 많습니다.
'얼굴 위에' 조명을 배치하는 이론은 간단해 보이지만 스튜디오 환경에서 물리적으로 구현하는 것은 즉각적인 물류상의 장애물을 제시합니다. 그림자의 기하학적 구조는 빛, 피사체, 렌즈 간의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
완벽하게 대칭적인 나비 그림자를 얻으려면 주광이 카메라 렌즈와 동일한 수직 축에 있어야 합니다. 이로 인해 물리적 충돌이 발생합니다. 조명이 있어야 하는 곳에 표준 조명 스탠드를 배치하면 스탠드가 카메라 바로 앞에 있게 됩니다. 강철 기둥을 뚫고 쏠 수는 없습니다.
전문적인 작업 흐름을 위한 타협할 수 없는 솔루션은 붐 암이 있는 C-스탠드 입니다 . 붐을 사용하면 스탠드 자체가 프레임 바깥쪽 측면에 안전하게 유지되는 동안 조명 기구를 카메라 위치 위로 '떠있게' 할 수 있습니다. 표준 붐에 비해 너무 무거울 수 있는 더 큰 수정자의 경우 일부 스튜디오에서는 조명을 중앙에 걸기 위해 '골 포스트' 장비(크로스바가 있는 두 개의 스탠드)를 사용합니다. 이러한 리깅이 없으면 조명을 축에서 약간 벗어나 배치해야 하므로 모양을 정의하는 대칭성이 저하됩니다.
장비가 안전해지면 다음 변수는 고도입니다. 우리는 일반적으로 피사체의 얼굴을 기준으로 25°에서 45° 사이의 수직 각도를 목표로 합니다. 그러나 엄격한 숫자는 그림자를 관찰하는 것보다 덜 유용합니다.
목표는 코와 윗입술 중간에서 끝나는 뚜렷한 그림자입니다.
고급 미인 초상화에서 흔히 볼 수 있는 '3D' 룩의 비결은 거리입니다. 우리는 '3피트 규칙', 즉 프레임이 허용하는 한 피사체에 수식어를 최대한 가깝게 배치하는 것을 옹호합니다. 이는 역제곱 법칙을 활용합니다 . 빛이 가까우면 감소가 빠릅니다. 얼굴은 적절하게 노출되지만 귀와 목은 빠르게 그림자 속으로 사라집니다. 하이라이트에서 섀도우로의 빠른 전환은 깊이감과 둥근 느낌을 만들어냅니다. 조명을 10피트 뒤로 당기면 감쇠가 점진적으로 되어 각도가 정확하더라도 이미지가 더 밋밋해 보입니다.
빛의 '품질', 즉 그림자 가장자리 전환이 얼마나 강하거나 부드러운지에 따라 인물 사진의 분위기가 결정됩니다. 각도는 일정하게 유지되지만 수정자는 스토리를 변경합니다.
수정자를 선택하면 '나비' 효과의 강도가 결정됩니다. 가장 일반적인 도구를 비교하는 방법은 다음과 같습니다.
| 수정자 | 그림자 품질 | 최고 애플리케이션 | 노트 |
|---|---|---|---|
| 뷰티디쉬 (화이트) | 세미 하드, 크리스프 | 상업용 뷰티, 화장품 | 업계 표준. 약간 부드럽게 만들기 위해 종종 양말(디퓨저)과 함께 사용됩니다. |
| 뷰티디쉬 (실버+그리드) | 하드, 고대비 | 하이 패션, 드라마 | 피부에 극도로 용서하지 않습니다. 조각을 극대화하지만 완벽한 메이크업이 필요합니다. |
| 옥타박스 / 소프트박스 | 소프트, 점진적 | 일반 초상화 | 코 구조를 감싸줍니다. 비전문 모델을 위한 '안전한' 베팅입니다. |
| 우산 | 브로드, 스필리 | 단체샷, 워시 | 나비 조명에 필요한 정밀한 조각을 위해서는 빛이 너무 많이 쏟아지는 경우가 많습니다. |
뷰티 디쉬는 대비와 랩의 독특한 조합을 제공하기 때문에 이 설정과 동의어입니다. 하지만 전문 모델이 아닌 CEO나 가족의 사진을 찍는다면 중형 Octabox가 더 안전하고 마음에 드는 선택인 경우가 많습니다.
많은 현대 시나리오에서는 머리 위 조명 하나만으로는 충분하지 않습니다. 특히 고대비 롤오버에 어려움을 겪는 디지털 센서의 경우 턱 아래와 눈구멍의 그림자가 칠흑같이 어두워질 수 있습니다. 그러면 'Clamshell' 설정이 시작됩니다.
Clamshell은 두 번째 광원이나 반사경을 추가하여 오버헤드 키로 생성된 그림자를 채웁니다. 피사체의 턱 바로 이렇게 하면 열린 조개와 유사한 레이아웃이 만들어집니다. 곡선형 은색 반사경이 여기서 가장 일반적인 도구입니다. 주요 조명에서 유출된 빛을 포착하여 다시 목과 눈으로 튕겨냅니다. 이것은 깊은 그림자를 열어줄 뿐만 아니라 홍채 아래쪽에 보조 '캐치라이트'를 추가하여 눈에 뷰티 작업에 필수적인 반짝임을 선사합니다. 아래에
Butterfly Light를 마스터할 때 흔히 저지르는 실수는 얼굴에만 집중하고 환경을 잊어버리는 것입니다. 주광이 중앙에 있기 때문에 그림자는 피사체 바로 뒤에 놓입니다. 피사체가 벽에 가까우면 보기 흉하고 산만한 그림자 후광이 생성됩니다. 벽에서 멀리 떨어져 있지만 배경에 조명이 없으면 검은 공간에 떠 있는 머리처럼 보일 수 있습니다. 즉, '여권 사진' 트랩처럼 보일 수 있습니다.
이미지가 전문적으로 보이도록 하려면 피사체를 배경에서 분리해야 합니다. 입니다 어두운 배경에서 검은 머리를 촬영할 때는 림 라이트(또는 헤어 라이트)가 거의 필수 피사체 뒤와 위쪽(키 반대쪽)에 배치하면 어깨와 머리카락을 하이라이트로 추적하여 어둠 속에서 피사체를 잘라냅니다. .
또는 배경 그라데이션을 사용할 수 있습니다. 피사체 뒤의 바닥 스탠드에 작은 스트로보를 배치하고 배경 종이를 가리키면 머리 뒤에 원형 빛이 만들어집니다. 이는 빈티지 할리우드 비네팅 룩을 모방하여 보는 사람의 시선을 프레임 중앙으로 자연스럽게 끌어당깁니다.
렌즈 선택은 얼굴의 기하학적 구조에 필수적입니다. 광각 렌즈(35mm 이상)는 얼굴 특징을 과장하여 코가 더 커지고 귀가 더 뒤로 보이게 합니다. 버터플라이 조명은 대칭적이고 평면적으로 설계되었기 때문에 광각 렌즈를 사용하는 것은 비생산적입니다. 85mm에서 105mm(풀프레임 환산) 사이의 초점 거리를 권장합니다. 이 망원 압축은 얼굴 특징을 약간 납작하게 만들어 조명 패턴의 슬림한 특성을 보완합니다.
모든 얼굴에 이 조명 패턴이 필요한 것은 아닙니다. 사진작가로서 당신의 임무는 조명 스탠드를 들어올리기 전에 피사체를 분석하는 것입니다. 이 결정 매트릭스를 사용하여 진행해야 할지 피벗해야 할지 결정하세요.
우리가 흔히 보는 오류는 Double Nose Shadow 입니다 . 이는 사진가가 필 라이트를 추가하지만 카메라 바로 아래 축에 배치하지 않고 약간 측면에 배치할 때 발생합니다. 채우기가 너무 강하고 중심에서 벗어난 경우 나비 그림자와 경쟁하는 자체 측면 그림자를 투사하여 혼란스럽고 지저분한 모양을 만듭니다.
또 다른 문제는 Catchlight의 손실 입니다 . 피사체의 눈꺼풀이 두껍거나 눈썹이 도드라진 경우 주광이 안구에 닿는 것이 물리적으로 차단될 수 있습니다. 눈이 '죽었습니다.' 수정은 간단합니다. 피험자에게 빛을 향해 턱을 약간 기울이도록 요청합니다. 이렇게 하면 얼굴이 빛 속으로 들어 올려져 눈썹 능선이 정리되고 즉시 눈에 들어오게 됩니다.
나비 조명 또는 파라마운트 조명은 사진가의 툴킷에서 최고의 '매력' 수정자로 남아 있습니다. 이는 평면 조명이 도저히 따라올 수 없는 수준의 정교함과 조형성을 제공합니다. 그러나 정확한 리깅(특히 붐 암 사용)과 피부 질감의 세심한 관리가 필요하다는 점에서 명성을 얻었습니다.
이 기술을 처음 접하는 사람들에게는 Octabox와 같은 부드러운 소스로 시작하여 강한 빛에 대한 처벌 없이 각도와 축을 익히는 것이 좋습니다. 위치 지정 및 피부 리터칭을 위한 탄탄한 작업 흐름을 구축한 후 뷰티 디쉬를 졸업하면 고대비의 전형적인 할리우드 룩을 잠금 해제할 수 있습니다. 목표는 단지 얼굴에 조명을 비추는 것이 아니라 얼굴을 조각하는 것임을 기억하세요.
A: 나비 조명은 대칭입니다. 빛이 카메라 바로 위에 배치되어 코 아래에 그림자가 만들어집니다. 얼굴 대칭과 광대뼈를 강조합니다. 렘브란트 조명은 그림자가 있는 뺨에 드라마틱한 삼각형의 빛을 만들어내는 측면 조명 설정(약 45도)입니다. 렘브란트는 좀 더 기분이 좋고 비대칭을 더 관대하게 생각하는 반면, 나비는 더 '매혹적'이며 가장 잘 보이려면 더 정확하고 대칭적인 얼굴이 필요합니다.
A: 1930년대와 40년대에 이 기술을 대중화한 영화 스튜디오인 파라마운트 픽처스(Paramount Pictures)의 이름을 따서 명명되었습니다. 이는 주요 여성, 특히 Marlene Dietrich의 시그니처 조명 스타일이었습니다. 스튜디오는 이 스타일을 선호했는데, 그 이유는 여배우의 얼굴을 조각하고, 그 시대의 '할리우드 글래머' 미학을 정의하는 높은 광대뼈와 얼굴 구조를 강조했기 때문입니다.
A: 예, 고전적인 정의에서는 단일 키 라이트를 사용합니다. 그러나 현대 사진에서는 하나의 조명만 사용하면 턱과 눈 아래에 거칠고 깊은 그림자가 생겨 디지털 센서가 칠흑같이 어둡게 렌더링할 수 있습니다. 더욱 멋진 결과를 얻으려면 반사판이나 얼굴 아래에 두 번째 조명('클램셸' 변형)을 사용하여 빛을 그림자에 다시 반사시키는 것이 좋습니다.
A: 네, 남성에게 아주 좋습니다. 종종 여성의 아름다움과 관련이 있지만, 더 강한 광원과 약간 더 높은 각도와 함께 사용하면 남성에게 더 잘 맞습니다. 눈썹 능선, 턱선, 광대뼈를 강조하여 강인하고 남성적이며 투박한 캐릭터 초상화를 만듭니다. 남성 피험자에게 적용하면 '매력'보다는 '권력'이 더 중요합니다.
A: 원하는 피부결과 기분에 따라 선택하세요. 뷰티 디쉬 (종종 그리드 포함)는 고대비, 조각, 패션을 선도하는 이미지를 위한 전통적인 선택입니다. 그러나 피부 결점을 강조합니다. Softbox 또는 Octabox는 얼굴 주위에 빛을 더 부드럽게 감싸고 그림자를 부드럽게 하며 피부 질감을 더 관대하게 하기 때문에 일반 인물 사진에 더 좋습니다.
